8ο PUΛSAR SAMOTHRAKI ART FESTIVAL 2024
Πολιτιστικός χώρος «ΕΡΓΟΣΤΑΣΙΟ», Σαμοθράκη
7 - 10 Αυγούστου 2024
Επετειακό Pulsar Samothraki Art Festival!
Το Syn Radio έχει την χαρά να βρίσκεται ανάμεσα στους χορηγούς επικοινωνίας.
Πρόγραμμα Φεστιβάλ
Την Τετάρτη 7 Αυγούστου, εκπροσωπώντας μία από τις μεγαλύτερες μουσικές οικογένειες του
τόπου μας αλλά και μουσικός του κόσμου, ο Γιώργης Ξυλούρης (Ψαρογιώργης) θα μας
παρουσιάσει το σόλο του «Σιμά σιμά», όπου η λαϊκή μουσική της Κρήτης και οι πλούσιες
επιρροές κατασταλάζουν στην προσωπική του έκφραση και γλώσσα.
https://www.facebook.com/psarogiorgis
https://www.instagram.com/george_xylouris/
https://afamilyaffairsoundtrack.bandcamp.com/track/kondylies
https://open.spotify.com/artist/3RKNOmSQW3K67Pm9o7ZbuE
Την Πέμπτη 8 Αυγούστου, τα Echo Tides έρχονται στο Εργοστάσιο για να μας
αφηγηθούν τις new wave, synth pop, post punk ονειρικές, ποιητικές και καταλυτικές
σουρρεαλιστικές sci-fi ιστορίες που τόσο αγαπήσαμε στον πρόσφατο δίσκο τους
«Andromeda FM».
https://www.instagram.com/echo_tidesss/
https://www.facebook.com/echotidesss/
echotides.bandcamp.com/album/fm
https://unitedwefly.com/echo-tides/
Την Παρασκευή 9 Αυγούστου, η σκηνή μας μοιράζεται: Η Nama Dama, μουσική
δημιουργός και performer από τη Λευκωσία, μέσα από τα ατμοσφαιρικά soul –
pop φωνητικά, τα synths αλλά και τα λαϊκά στοιχεία, θα μας γοητεύσει και θα μας
παρασύρει με το one-woman show της.
https://www.instagram.com/nama.dama/
https://open.spotify.com/artist/2lKrs5km8n7GGQ2uM64Vv6
https://www.youtube.com/@namadama8676
https://namadama.bandcamp.com/
Επιστρέφοντας στο Εργοστάσιο 9 χρόνια μετά, η Melentini πλαισιωμένη από την
μπάντα της, The Running Blue Orchestra, μας φέρνει την ιδιαιτερότητα της φωνής
της, την avant garde, neo soul, ηλεκτρονική pop, την μελοποιημένη ποίηση και την
μελαγχολική ντίσκο που χαρακτηρίζει τον προσωπικό της ήχο.
https://www.facebook.com/melentini.band
https://veegorecords.com/artists/melentini/
https://www.instagram.com/melentini/
https://melentini.bandcamp.com/
https://open.spotify.com/artist/390cJNBBUg8SxucFvbAXbj
Τέλος, το Σάββατο 10 Αυγούστου, οι Stringless, το εξαμελές φωνητικό γυναικείο
σύνολο από τη Θεσσαλονίκη, έρχονται για να μας παρασύρουν με τις ανατρεπτικές
ηχητικές εικόνες τους που περιλαμβάνουν από την παράδοση και τα Βαλκάνια, από
τον Τσιτσάνη ως το swing και το ρετρό, από την Μαρινέλλα ως τον Strauss, από τον
Καζαντζίδη ως την οπερέτα.
https://www.instagram.com/stringless_vocals/
https://www.youtube.com/@stringlessofficial
https://www.facebook.com/stringlessvocalgroup
www.pulsarfestivalgreece.com
https://www.facebook.com/pulsarfestival.gr/
https://www.facebook.com/ergostasio.samothrakis/
https://www.youtube.com/@Pulsarsamothrakiasrtfestival/about
www.instagram.com/pulsar_samothraki_art_festival/
Ο Γιώργης Ξυλούρης (Ψαρογιώργης)παρουσιάζει με το Μάρκο Πινακουλάκη στον
ήχο και τις ηχητικές παρεμβάσεις το σόλο
“Σιμά σιμά”. Με το λαγούτο και τη φωνή του
ψάχνει στο μονοπάτι που χάραξε μέσα του η
εμπειρία τόσο της λαïκής κρητικής μουσικής
όσο και των νέων στοιχείων και επιρροών ανεξάρτητης έκφρασης που κατασταλάζουν
στην πολύ προσωπική του γλώσσα. “Η ζωή είναι μια ατέλειωτη αλληλουχία. Μια
συναυλία είναι το ίδιο. Είναι μια μικρή ζωή. Οι εντυπώσεις, οι αισθήσεις, τα συναισθήματα,
προς αυτό που συμβαίνει, γεννούν επί τόπου έναν κόσμο που είναι όλος μουσική. Αυτές
οι στιγμές υπέρβασης και ανακάλυψης είναι η γλώσσα που μετουσιώνει τον κόσμο
που ζω. Μου επιτρέπει να χάσω τον εαυτό μου, να γίνω κάποιος που γεννιέται, ζει και
επιθυμεί με ένταση μέσα στο ίδιο κομμάτι που ακούγεται. Με ενθουσιάζει η ιδέα ότι,
όταν χάνω ένα μέρος του εαυτού μου, παίζω για να αναγεννηθεί ο κόσμος.”
Γεννήθηκε στα Ανώγεια, ένα χωριό της Κρήτης με βαθιά παράδοση στην ποίηση, το
χορό και τη μουσική. Μεγάλωσε εκεί στους κόλπους της γνωστής μουσικής οικογένειας των
Ξυλούρηδων. Αρχισε να παίζει μαντολίνο, λύρα και λαούτο, που θα γίνει τελικά και το κυρίως
όργανο έκφρασής του. Δέχτηκε την καθοδήγηση του πατέρα του, «Ψαραντώνη», πρωτοπόρου
λυράρη και συνθέτη της Κρητικής μουσικής, τον οποιο από 11 χρονών συνοδεύει εντατικά απο
τα πανηγύρια, τα λαϊκά γλέντια, τα νυχτερινά κέντρα της Κρήτης και της Αθήνας σε φεστιβάλ
και τις συναυλίες στην Ευρώπη αλλά και περαιτέρω στο εξωτερικό, Αμερική και Αυστραλία.
Επηρεάστηκε επίσης από τους θείους του: τον Ψαρογιάννη, κορυφαίο λαουτιέρη της εποχής
του, καθώς και από τον θρυλικό Νίκο Ξυλούρη.
Απο το 1989 έως το 1997, έζησε στη Μελβούρνη, όπου συγκρότησε το σχήμα “Xylouris Ensemble”
με μουσικούς από διαφορετικές κουλτούρες. Εκεί ο Γιώργης γνωρίζεται με τους “Dirty Three”
(Jim White, Warren Ellis, Mick Turner).
Συνεργάζεται με δημιουργούς όπως το Νίκο Βελιώτη, Γιάννη Αγγελάκα, Ross Daly, Στέλιο
Πετράκη, Αχιλλέα Περσίδη και άλλους. Από το 2013 ξεκινά και η συνεργασία του με τον
Αυστραλό ντράμερ Jim White στο συγκρότημα “Xylouris White”. Έχουν ηχογραφήσει πέντε
άλμπουμ με τη δισκογραφική εταιρία Drag City με έδρα το Σικάγο, όλα σε παραγωγή
του Guy Picciotto των Fugazi. Οι “Xylouris White” έχουν περιοδεύσει εκτενώς σε όλο τον κόσμο
προσκεκλημένοι απο world, τζαζ, ροκ, country, electronic music festivals. Έχουν εμφανιστεί με τους
‘Godspeed You! Black Emperor’, Marisa Anderson, Emmett Kelly, Bonnie Prince Billy, PJ
Harvey, Bill Callahan, Jonathan Richman και άλλους.
Η μουσική του είναι το soundtrack της ταινίας “A Family Affair”, οπου και πρωταγωνιστεί, σε
σκηνοθεσία της Αγγελικής Αριστομενοπούλου (Anemon, 2015). Η ταινία προσεγγίζει τη ζωή και
τα μουσικά ταξίδια του Γιώργη. Έγραψε και ερμήνευσε τη μουσική για το δημιουργικό
ντοκιμαντέρ της Ευθυμίας Ζυμβραγάκη “Light Falls Vertical” (Gris Medio, 2022) που έκανε την
παγκόσμια πρεμιέρα του στο IDFA Envision Competition 2022. Συνεργάστηκε με τον Jim White για
το σάουντρακ του ντοκιμαντέρ της Rebecca E. Marshal “The Forest in Me” (LUSH film production,
σε post production) που σύντομα θα κυκλοφορήσει.
Ανήσυχος και πολυμήχανος μπροστά σε νέες προκλήσεις, ετοιμάζει και ηχογραφεί το πρώτο του
σόλο άλμπουμ, το οποίο αντανακλά κομμάτι από τη μελέτη και τις απαιτητικές επιλογές που έχει
κάνει όλα αυτά τα χρόνια.
Γιώργης Ξυλούρης: λαούτο
Μάρκος Πινακουλάκης: ηλεκτρονικά εφέ
https://www.facebook.com/psarogiorgis
https://www.instagram.com/george_xylouris/
https://afamilyaffairsoundtrack.bandcamp.com/track/kondylies
https://open.spotify.com/artist/3RKNOmSQW3K67Pm9o7ZbuE
Γιώργης Ξυλούρης: λαούτο
Μάρκος Πινακουλάκης: ηλεκτρονικά εφέ
https://www.facebook.com/psarogiorgis
https://www.instagram.com/george_xylouris/
https://afamilyaffairsoundtrack.bandcamp.com/track/kondylies
https://open.spotify.com/artist/3RKNOmSQW3K67Pm9o7ZbuE
ECHO TIDES
Τα Echo Tides είναι μια παρέα μουσικών και κυρίως ανθρώπων που, αν και τα
χωρίζουν πολλά χιλιόμετρα, δεν νιώθουν μόνα όταν είναι μακριά.
Τα Echo Tides είναι μια παρέα μουσικών που πηγαίνει πολλά χρόνια πίσω και
μας δίνει πρωτότυπη μουσική από το 2019.
Έχοντας ήδη δύο self-released δίσκους στο ενεργητικό τους, το διστακτικό αλλά
στυλάτο «The Whale Boombox Anatomy» που κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο
του 2019, και το εξαιρετικό «The Jokes Ate Themselves» που μας ήρθε το
Νοέμβριο του 2020 και μας έκανε να χορεύουμε μέσα στην καραντίνα, τα Echo
Tides επέστρεψαν τον Μάρτιο 2023 με το άλμπουμ με τίτλο «Ανδρομέδα FM».
«Mας αρέσει να αποκαλούμαστε τα Echo Tides, αντί για οι Εcho Tides.
Ο Παναγιώτης με τον Γιάννη γράφουν την μουσική, ο Παναγιώτης επίσης
γράφει τους στίχους και κάνει την παραγωγή.
Θέλαμε να φτιάξουμε ένα album με ήχο που να ξεκινάει απο την αγάπη μας
για τα synthesizers και genres όπως το post punk αλλα να καταλήγει να
δέσει με τον ελληνικό στίχο του και να δημιουργεί εικόνες που να φαντάζουν
οικείες χωρίς όμως να πατάνε σε συγκεκριμένες φόρμες. Η μελωδία κι αρμονία
έχουν πρωταρχικό ρόλο στην σύνθεση ενώ ο θόρυβος και οι ατέλειες που
αποτυπώνουν την στιγμή που ηχογραφούνται τα κομμάτια αποτελούν
συστατικό της παραγωγής, στο δρόμο προς τον στόχο αυτού του δίσκου: να
είναι μια ζεστή αγκαλιά.
Οι στίχοι ασχολούνται με ζητήματα όπως οι απώλειες, οι ματαιώσεις, τα καθημερινά άγχη, τα
μεγαλύτερα άγχη, πάντα μέσα απο ένα δρόμο που αναζητάει το καταφύγιο για την ανακούφιση
όλων των προηγούμενων μέσα απο την αγάπη που μπορεί να υπάρξει ανάμεσα στους
ανθρώπους. O τίτλος του album συνοψίζει τα παραπάνω μέσα απο μια φαντασίωση:
βρισκόμαστε κάπου στην Γη αναζητώντας ηρεμία μέσα απο μια κοσμική σύνδεση.»
NAMA DAMA
Η Nama Dama (Αναστασία Δημητριάδου)
είναι μουσική δημιουργός και περφόρμερ
από τη Λευκωσία.
Η μουσική της είναι ένας συνδυασμός
λαϊκών και ηλεκτρονικών στοιχείων,
συνοδευόμενη από ατμοσφαιρικά και
έντονα φωνητικά. Χρησιμοποιώντας το live
looping ως πυξίδα της, μετατρέπει to one-
woman show της σε μια μοναδική εμπειρία
γεμάτη ποίηση και χρώματα. Κυκλοφόρησε
το πρώτο της EP με τίτλο Confessions to
My Songbird το 2021.
Η Nama Dama άρχισε να γράφει και να
παίζει το 2019, χτίζοντας σιγά σιγά μια πιστή
βάση θαυμαστών. Έκτοτε έχει εμφανιστεί
στο Tremor Festival στις Αζόρες, δύο
φορές στο Φεστιβάλ Φεγγάρου, στο
Πολιτιστικό Φεστιβάλ του Πανεπιστημίου
Κύπρου στην Αξιοθέα, στο TEDx Λεμεσού,
στο Savino Live καθώς και σε άλλους
μικρότερους χώρους σε όλη την Κύπρο.
Σήμερα ασχολείται κυρίως με θεατρικές
παραγωγές. Φέτος ήταν υποψήφια για δύο
βραβεία: «Γυναίκα Μουσικός της Χρονιάς»
(Madame Figaro) και «Νέος Καλλιτέχνης
της Χρονιάς» (THOC).
Αυτή τη στιγμή παρουσιάζει την τελευταία της εκπομπή SAPIENS, μια ψυχοπολιτική παράσταση που συζητά τις ανθρώπινες ρίζες και τη σημερινή παγκόσμια τάξη πραγμάτων, ρίχνοντας
περισσότερο φως σε γεγονότα όπως ο συνεχιζόμενος πόλεμος στη δεύτερη
πατρίδα της, την Ουκρανία.
MELENTINI & THE RUNNING
BLUE ORCHESTRA
Τραγουδοποιός ελληνικών και αγγλόφωνων τραγουδιών ,μουσικός και performer η Μελεντίνη ξεκίνησε τη μουσική της ζωή σε πολύ μικρή παιδική ηλικία. Σπούδασε και αποφοίτησε με άριστα από τις τάξεις του πιάνου και ανώτερων θεωρητικών, του Διεθνούς ωδείου Αθήνας στο οποίο συνέχισε υπότροφος με ανώτερα μαθήματα τρομπέτας.
Η αγάπη της για το θέατρο την οδήγησε πολύ νέα στην πρώτη επαγγελματική της εμφάνιση στη σκηνή το 2008 με την παράσταση “Detective Story” της Αθηνάς Παππά.
Στη συνέχεια δούλεψε με διάφορες ανεξάρτητες θεατρικές ομάδες ενώ παράλληλα έκανε τα πρώτα της βήματα στην ψηφιακή δισκογραφία με το ηλεκτρονικό σχήμα που ίδρυσε με τον παραγωγό Richard Κönig και τον μπασίστα Κώστα Αντωνίου ,τους sequence theory project
Το 2012 ο Συμεών Νικολαϊδης ,μουσικός και ιδιοκτήτης της δισκογραφικής restless wind της πρότεινε να ηχογραφήσει το δικό της δίσκο και έτσι δημιουργήθηκε το explosions around the desert inside, το πρώτο αγγλόφωνο προσωπικό της άλμπουμ το οποίο και έλαβε διθυραμβικές κριτικές.
Την ίδια περίοδο σχηματίζονται οι Running Blue Orchestra, η μπάντα που τη συνοδεύει στις live εμφανίσεις της και οι οποίοι σήμερα είναι ο Βασίλης Ντοκάκης (ηλ.κιθάρα/συνθεσαηζερς/φωνητικά) ο Κώστας Αντωνίου (ηλ. μπάσο) και ο Χρήστος Βίγκος (τύμπανα,φωνητικά)
Μετά τη θερμή υποδοχή της πρώτης προσωπικής
δισκογραφικής της δουλειάς ξεκινά η συνεργασία
της με νέες/ους Έλληνες/ιδες σεναριογράφους/
σκηνοθέτες και η ενασχόλησή της με τη δημιουργία
κινηματογραφικών soundtrack . Ως τώρα υπογράφει
τα τραγούδια και τη μουσική για τις βραβευμένες
ταινίες «Άφτερλωβ» του Στέργιου Πάσχου, “Dog”
της Γιάννας Αμερικάνου,στις μικρού μήκους “Sad
Girl weekend”, “Madonna f64.0” κ.ά
Το 2014 εγκατάσταθηκε στο Βερολίνο. Έκτοτε έχει
συνεργαστεί δισκογραφικά με καθιερωμένους
καλλιτέχνες από διαφορετικά μουσικά υπόβαθρα
ανάμεσα στους οποίους ο Βρετανός Steve Jansen
των θρυλικών Japan.
Το 2023 διακρίθηκε στο Mediterranean Film
Festival στη Μάλτα με υποψηφιότητα καλύτερης
πρωτότυπης μουσικής επένδυσης για την
κινηματογραφική ταινία “Dog”.
Οι προσωπικές κυκλοφορίες της Μελεντίνης
περιλαμβάνουν μέχρι σήμερα 3 στούντιο άλμπουμ:
“Explosions around, the Desert inside”-LP,
“Λεωφόρος Εφιαλτών”-digital EP, “ZRSHA; fundus
Uterus”–LP, 2 συλλογές με τη veego records: “9
τραγούδια για το μετα -ελληνικό σινεμά”, “ Live in
Athens- Milano- Berlin” , και ένα 7ιντσο split βινύλιο
με τον Pan Pan.
Ως performer διαθέτει μια πολυμορφική συναυλιακή παρουσία με σόλο εμφανίσεις αλλά και με την
πλαισίωση της μπάντας της.
Το μουσικό της ύφος χαρακτηρίζεται από ένα πολύ προσωπικό στυλ αλλά και από την ιδιαιτερότητα της φωνής της ενώ ο ήχος της ποικίλει με στοιχεία avant garde, neo soul και ατμοσφαιρικής ηλεκτρονικής ποπ ενώ η ελληνόφωνη πλευρά της θα μπορούσε να περιγραφεί σαν μελοποιημένη ποίηση και μελαγχολική disco.
STRINGLESS
Οι Stringless, το a cappella σύνολο από τη Θεσσαλονίκη που μετρά πάνω από δέκα χρόνια καλλιτεχνικής πορείας, είναι έξι γυναίκες που τραγουδούν και ανιστορούν όλες
εκείνες τις στιγμές που τις έδεσαν μαζί. Το μοίρασμα τους γίνεται με μοναδικό όργανο τη φωνή χωρίς την συνοδεία άλλων μουσικών οργάνων, αυτό που ξέρει πιστά να εκφράζει τα βάθη της ψυχής. Οι ιδιαίτερες ενορχηστρώσεις των τραγουδιών που επιλέγουν, κάνουν και τα πιο γνώριμα τραγούδια να ακουστούν σαν έκπληξη στα αυτιά των ακροατών. Στις εμφανίσεις τους μπλέκουν
διάφορα είδη της ελληνικής μουσικής, ξεκινώντας φυσικά από την παράδοση και τα Βαλκάνια, αλλά μεταπηδώντας συνεχώς σε ανατρεπτικές ηχητικές εικόνες ακόμα και με εμβληματικά τραγούδια όπως η “Γκιουλμπαχάρ” του Βασίλη Τσιτσάνη και το “Φύσηξε ο Βαρδάρης” του Ν.Παπάζογλου.
Εύκολα αλλάζουν ηχοχρώματα με τραγούδια ρετρό και swing μιας άλλης εποχής. Τραγούδια κωμικά και πικάντικα, σε θεότρελες σμίξεις, όπου περνάνε μέσα σε ένα δεκάλεπτο medley από τη Μαρινέλα και το Ζαμπέτα, στον Αλ. Σακελλάριο, τη Τζένη Βάνου και την Κατερίνα
Στανίση. Κλείνουν το μάτι με περιπαικτική διάθεση στον Strauss, τον Μαν. Χιώτη και στον Καζαντζίδη. Μια μουσική παράσταση που εναλλάσσεται από τη δυνατή
συγκίνηση, στο γέλιο και τη νοσταλγία.
pulsarfestivalgr@gmail.com
www.pulsarfestivalgreece.com
.jpg)
